专辑简介:隐藏的爵士钢琴家 Rob Ahlbæk 终于带来了他的新专辑!这是一张令人惊喜的专辑,充满了布吉·伍吉风格的摇摆乐、旋律和令人惊讶的副歌。钢琴三重奏爱好者的必听之选! *2005 年 7 月 6 日至7 日在荷兰怪兽 44 工作室录制艺术家简介:罗伯·阿赫尔比克(Rob Agerbeek)是印度裔荷兰 boogie-woogie 爵士钢琴家,20 世纪 50 年代末曾多次在荷兰爵士音乐大赛中获奖。除了母亲教过他一次钢琴外,他完全是自学成才。他通过聆听 Albert Ammons、Johnny Maddox、Winifred Atwell、Pete Johnson 和 Meade Lux Lewis 的唱片学习钢琴。罗伯·阿赫尔比克被誉为欧洲最优秀的爵士钢琴家之一,他的作品涵盖了从早期的布吉·呜基爵士乐到芝加哥传统爵士乐、摇摆乐和现代爵士乐的所有爵士乐风格。在他职业生涯的最初几年,阿格比克主要演奏布吉·伍吉(Boogie-woogie),后来他的演奏风格扩展到贝波普(Bebop)、硬波普(Hardbop)和迪克西兰(Dixieland)。他曾为本韦伯斯特(Ben Webster)、汉克·莫布里(Hank Mobley)、德克斯特·戈登(Dexter Gordon)、乔治·科尔曼(George Coleman)、约翰尼·格里芬(Johnny Griffin)和吉恩·阿蒙斯(Gene Ammons)等百余位爵士音乐家(主要是美国音乐家)伴奏。1996 年 11 月 17 日,阿格比克被海牙爵士俱乐部授予荣誉会员称号,以庆祝他成为全能爵士钢琴家 40 周年。罗伯·阿格比克偶尔还会与自己的钢琴三重奏、鼓手本·施罗德(Ben Schröder)和贝斯手亚历克斯·米洛(Alex Milo)一起演出。免费无毒不卡AV网站
专辑简介:这张全伯恩斯坦作品的唱片除标题曲外还收录了四首作品,其中只有《小夜曲》最初是为小提琴独奏和管弦乐队创作的。约翰·科里利亚诺(John Corigliano)改编了《Candide》中著名的片尾曲《Make Our Garden Grow》,与伯恩斯坦音乐关系密切的威廉·大卫·布罗恩(William David Brohn)则改编了《On the Town》中的两首歌曲。他的《西区故事》组曲是自由改编而非编曲;他称这是他音乐生涯中最伟大的冒险。不过,这张唱片的真正主角是约书亚·贝尔(Joshua Bell),这首组曲是索尼公司委托他创作的;他在创作过程中与布罗恩密切合作,并贡献了两首快板中的一首。毫不奇怪,这首组曲的小提琴部分以及其他改编曲的小提琴部分,都是根据他的长处编写的,而他的长处似乎一直在增长和扩大。他的精湛技艺令人叹为观止,他肆无忌惮地陶醉其中。他的音色美得令人陶醉,强烈、集中、纯净,能发出温暖的光芒和璀璨的光泽。他在小提琴最高音区的演奏技巧和银色音色总是格外引人注目,并在整个演奏过程中展现出极佳的效果。他轻松自然地驾驭伯恩斯坦的多元风格、节奏和成语。他对音乐的热爱和尊重体现在他对音乐瞬息万变的情绪的识别能力,以及他强烈而直接的表现力上。乐团简介:爱乐乐团(Philharmonia Orchestra)由EMI制片人Walter Legge创立于1945年,最初是为日益增长的家庭音响市场提供录音的乐团。乐团曾与20世纪和21世纪音乐界的名人合作。Herbert von Karajan、Otto Klemperer、Wilhelm Furtwängler、Arturo Toscanini和Riccardo Muti只是与乐团合作过的几位伟大艺术家,乐团还首演过Richard Strauss、Sir Peter Maxwell Davies、Errollyn Wallen、Kaija Saariaho等人的作品。乐团一直率先使用技术来扩大管弦乐的受众范围。自1995年以来,位于伦敦市中心的南岸中心皇家节日音乐厅一直是乐团的主场。乐团还在英格兰各地的演出场所和节日期间驻场演出:贝德福德玉米交易所(Bedford Corn Exchange)、莱斯特的德蒙福特音乐厅(De Montfort Hall)、坎特伯雷的马洛剧院(The Marlowe)、贝辛斯托克的铁砧艺术(Anvil Arts)、英格兰西部的三合唱节(Three Choirs Festival)以及加辛顿歌剧院(Garsington Opera)。乐团所有驻场演出的核心都是“学习与参与”计划,该计划旨在增强人们接触和参与管弦乐的能力。指挥简介:大卫·津曼(David Zinman)是苏黎世音乐厅管弦乐团的音乐总监,在担任该乐团多年的客座指挥后,他于1995年开始担任该乐团的音乐总监,至今已是第14个音乐季。1998年,他结束了担任巴尔的摩交响乐团音乐总监长达13年的辉煌任期。同年,他成为阿斯彭音乐节和音乐学校的音乐总监,并兼任最近在阿斯彭成立的美国指挥学院的项目总监。在巴尔的摩和苏黎世任职期间,津曼先生的突出特点是曲目极其丰富、对当代音乐的执着追求,以及引入具有历史意义的表演实践。他曾随乐团在欧洲、北美和远东地区广泛巡演,赢得了一致好评。津曼先生和Tonhalle Orchestra还定期在柏林、维也纳、法兰克福、伦敦、慕尼黑、巴黎和米兰等欧洲音乐中心演出。1967年,津曼先生首次在美国指挥费城交响乐团,此后他领导了许多世界一流的交响乐团。2006-2007年,他将与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、旧金山交响乐团、波士顿交响乐团合作,并与芝加哥交响乐团合作多周,包括在佛罗里达州巡演。2005-2006乐季的亮点包括与芝加哥交响乐团、纽约爱乐乐团、圣路易斯交响乐团、柏林爱乐乐团、巴伐利亚广播电台和维也纳交响乐团的合作。2004-2005乐季的亮点包括重返洛杉矶爱乐乐团、匹兹堡、旧金山、蒙特利尔和国家交响乐团;在国外与斯德哥尔摩和慕尼黑爱乐乐团合作;在卡内基音乐厅与圣卢克管弦乐团(Orchestra of St. Luke)津曼先生曾担任罗切斯特爱乐乐团(1974-1985年)、鹿特丹爱乐乐团(1979-1982年)和荷兰室内乐团(1964-1977年)的音乐总监。作为客座指挥,他还经常率领波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、纽约爱乐乐团、费城交响乐团和克利夫兰交响乐团。他经常客串百花音乐节、好莱坞碗音乐节、莫扎特音乐节、拉维尼亚音乐节、萨拉托加音乐节和唐格伍德音乐节,并在1994-1996年间担任明尼苏达交响乐团维也纳音乐节的艺术总监。他经常与柏林爱乐乐团、德意志交响乐团、巴黎管弦乐团、音乐厅管弦乐团、伦敦交响乐团、爱乐乐团(伦敦)和以色列爱乐乐团等欧洲主要乐团合作指挥并录制唱片。津曼先生录制的90多张唱片赢得了无数国际荣誉,其中包括五次格莱美奖、两次唱片大奖、两次爱迪生奖、德意志唱片奖和留声机奖。他与Tonhalle合作录制了贝多芬交响曲和协奏曲全集(销量超过100万册)、施特劳斯音诗全集,并正在完成马勒交响曲的录制。津曼先生出生于1936年,毕业于欧柏林音乐学院,后在明尼苏达大学攻读作曲专业。在波士顿交响乐团唐格伍德音乐中心(Tanglewood Music CenteR&B)学习指挥时,他受到皮埃尔·蒙托(Pierre Monteux)的关注,蒙托指导了他的音乐发展。在伦敦交响乐团和1963年荷兰音乐节上,蒙托先生为津曼先生提供了第一次重要的指挥机会,评论界称赞津曼先生是指挥界的一大发现。津曼先生获得的荣誉包括:2002年因杰出的艺术成就获得苏黎世市艺术奖,成为第一位指挥家和第一位非瑞士籍获奖者;1997年获得哥伦比亚大学著名的迪森奖,以表彰他对演奏美国作曲家作品的卓越贡献(他为Decca的Argo唱片公司录制了一系列美国作曲家的作品);以及艺术与文学骑士勋章。艺术家简介:格莱美奖(GRAMMY® Award)获奖小提琴家约书亚·贝尔(Joshua Bell)的职业生涯长达近四十年,是这个时代最著名的艺术家之一。贝尔曾与世界上几乎所有的大型交响乐团合作演出,并以独奏家、独奏家、室内音乐家、指挥家以及圣马丁室内乐团音乐总监的身份继续演出。贝尔还将带领圣马丁室内乐团在澳大利亚和美国各地进行巡演。贝尔本赛季将作为驻团艺术家与NDR Elbphilharmonie合作,并作为客座艺术家与新泽西交响乐团、国家交响乐团、亚特兰大交响乐团、欧洲室内乐团、费城交响乐团、旧金山交响乐团等合作。作为索尼古典音乐的独家艺术家,贝尔已录制了40多张专辑,获得过格莱美奖、水星奖、留声机奖和OPUS KLASSIK奖。贝尔的2019年亚马逊原创肖邦夜曲编曲是亚马逊音乐上的第一首古典音乐作品。贝尔2016年发行的专辑《For the Love of Brahms》收录了与学院、史蒂文·伊瑟利斯(Steven Isserlis)和杰里米·登克(Jeremy Denk)的合作录音。2013年,贝尔与圣马丁室内乐团合作录制的专辑《贝多芬第四交响曲》和《贝多芬第七交响曲》首次登上公告牌榜首。贝尔出生于印第安纳州布卢明顿,4岁开始拉小提琴,12岁开始跟随导师约瑟夫·金戈尔德学习。14岁时,贝尔首次与里卡多·穆蒂和费城交响乐团合作,17岁时与圣路易斯交响乐团在卡内基音乐厅首次亮相。18岁时,贝尔与他的第一家唱片公司伦敦迪卡签约,并获得了艾弗里·费舍尔职业生涯资助。在随后的几年中,贝尔获得了六项格莱美奖提名,被《音乐美国》评为“年度最佳器乐演奏家”,被世界经济论坛评为“全球青年领袖”,并获得了艾弗里·费舍尔奖。他还获得了2003年印第安纳州州长艺术奖和1991年雅各布音乐学院杰出校友服务奖。2000年,他被评为“印第安纳州生活传奇”。贝尔使用1713年的休伯曼·斯特拉迪瓦里小提琴进行演奏。
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